Том I
Введение 4
Глава 1. Истоки художественных течений 1940-х–1970-х. Творчество Рабиндраната Тагора 22
1.1. Интеллектуальный контекст индийского искусства начала XX века: Калькутта......... 27
1.1.1. Теоретик индийского Возрождения Эрнест Хейвел............................................ 33
1.1.2. Уильям Ротенштейн и Общество Индии (1910)................................................... 36
1.1.3. Роль Стеллы Крамриш в проекте нового индийского искусства ....................... 39
1.1.4. Художественный институт Кала бхаван (1919) ................................................... 47
1.2. Ключевые компоненты художественного метода Р. Тагора (1924–1941) ..................... 56
1.2.1. Визуальная поэзия или поэтический рисунок ...................................................... 58
1.2.2. Индихенизм. Индейское искусство ....................................................................... 63
1.2.3. Экспрессионизм и его истоки. Рецепция творчества Ф. Гойи............................ 65
1.2.4. «Светильник не мерцающий»: образы пламени и света в творчестве Тагора
(1930–1932)............................................................................................................... 68
Глава 2. Фрэнсис Ньютон Суза и бомбейская художественная сцена 76
2.1. Интеллектуальный контекст бомбейского движения (1940-е) ....................................... 76
2.1.1. Школа искусств им. Джамшитджи Джиджибхоя (Джей Джей)......................... 78
2.1.2. Салон фон Лейдена, Шлезингера и Лангхаммеров.............................................. 79
2.1.3. Прогрессивная группа художников (1947)........................................................... 83
2.2. Художественный метод Ф.Н. Сузы и его компоненты.................................................... 86
2.2.1. Мифологизация и фрейдистские мотивы ............................................................. 90
2.2.2. Творчество Сузы в постколониальной оптике ................................................... 101
2.2.3. Эссе Ф.Н. Сузы «Нирвана личинки» (1953) ....................................................... 102
2.2.4. Суза и Гойя: «Черное искусство и другие картины» (1965) ............................. 105
Глава 3. К.Ч.Ш. Паникар и Мадрасское художественное движение 110
3.1. Интеллектуальный контекст мадрасского искусства 1940–1960-х годов.................... 111
3.1.1. Рой Чоудхури и Государственный колледж изящных искусств ...................... 113
3.1.2. Мадрасское художественное движение (конец 1950-х).................................... 116
3.1.3. Резиденция Чоламандал (1964)............................................................................ 119
3.2. Ключевые компоненты художественного метода К.Ч.Ш. Паникара ........................... 122
3.2.1. Визуальная поэзия нечитаемых «Слов и символов» (1963).............................. 124
3.2.2. Истоки поэтического компонента: Паникар и Тагор......................................... 126
3.2.3. Стадиальность как мистический компонент ...................................................... 128
3.2.4. Смещение знака: Паникар и Барт ........................................................................ 131
3.2.5. Зашифрованная карта культуры: Паникар и Клее ............................................. 134
Глава 4. Творчество Джагдиша Сваминатхана и искусство Северной и Центральной Индии 138
4.1. Интеллектуальный контекст делийского искусства в 1960-е годы .............................. 140
4.1.1. Индихенизм: открытие племенного индийского искусства.............................. 143
4.1.2. Резиденция Рупанкар (1979)................................................................................. 150
4.1.3. Неотантризм........................................................................................................... 154
4.2. Ключевые компоненты художественного метода Дж. Сваминатхана ......................... 160
3
4.2.1. Формирование основных принципов. «Группа 1890» (1962)........................... 160
4.2.2. Живописная серия «Цветометрия пространства» (1966) .................................. 161
4.2.3. Структурализм как творческий метод. Пас и Сваминатхан.............................. 164
4.2.4. Поэтическая интерпретация Октавио Паса (1965)............................................. 170
4.2.5. Avyakta и pūrṇa как противопоставление аналитизму....................................... 173
4.2.6. Поздний период. Племенные мотивы ................................................................. 175
Заключение 180
Список сокращений 189
Литература 194
Том II. Приложения
Приложение I. Ключевые понятия в индийском искусстве XX века 3
1. Понятие образа……………………………………………………………………..3
2. Понятие avyakta в традиции санкхья……………………………………………..6
3. Понятие guṇa в традиции санкхья.………………………………………………..8
4. Понятие pūrṇa pūrṇatā в тантрической традиции……………………………….11
5. Понятие dehatattva в тантрической традиции…………………………………...12
6. Mantra, yantra и cakra как формы сакрального………………………………….15
Приложение II. Поэтические тексты, эссе, манифесты 19
1. Манифест «Группы 1890» (перевод с англ.)……………………………………19
2. Стихотворение Октавио Паса (перевод с исп.)…………………………………22
3. Cтихотворение Джагдиша Сваминатхана (перевод с хинди)………………….23
4. «Цветометрия пространства» (1966). Текст каталога (перевод с англ.)………24
5. Эссе «Нирвана личинки» Ф.Н. Сузы (перевод с англ.)………………………...26
Приложение III. Альбом иллюстраций 33
ИЛЛЮСТРАЦИИ К ГЛАВЕ 1……………………………………………………..33
ИЛЛЮСТРАЦИИ К ГЛАВЕ 2……………………………………………………..83
ИЛЛЮСТРАЦИИ К ГЛАВЕ 3……………………………………………………..119
ИЛЛЮСТРАЦИИ К ГЛАВЕ 4……………………………………………………..138
Список иллюстраций 189
