Введение
ЧАСТЬ I. Русская керамическая скульптура в творчестве художников серебряного века
1.1. Взаимовлияния авторско-профессионального и народного начала 30
1.2. М.А. Врубель и вхождение отечественной керамики
в круг «высокой» культуры 36
1.3. Типологическое своеобразие керамической скульптуры 1900-х –1910-х годов 41
1.4. В.А. Серов: пластическая диалектика «статуарности» и «движения» .56
1.5. К.А. Сомов: ретроспективизм скульптуры «Мира искусства» 59
1.6. «Русский стиль» в керамической скульптуре как развитие историзма 67
1.7. Гжельская народная cкульптура 81
ЧАСТЬ II. Керамическая скульптура 1920-х – начала 1940-х годов. поиски «новой декоративности»
ГЛАВА 1. Культурно-историческая парадигма в отечественном искусстве первых послереволюционных десятилетий
2.1.1. Основные этапы 89
2.1.2. Керамическая скульптура в борьбе «двух культур» .95
2.1.3. Международная выставка декоративных искусств в Париже 1925 года .113
2.1.4. И. Ефимов и «новая декоративность» керамической скульптуры 126
2.1.5. И. Фрих-Хар. Цвет в скульптуре «новых декоративистов» 134
2.1.6. Стилистические особенности керамической скульптуры 1920-х - начала 1930-х годов 138
2.1.7. Учебные школы и художественное образование 145
2.1.8. Художественные выставки: творческие итоги послереволюционного 15-летия 157
ГЛАВА 2. Рождение «нового советского стиля» в керамической скульптуре. 1932-1941 годы
2.2. 1. Новая «культурная политика» .161
2.2.2. А.В. Бакушинский - идеолог и теоретик скульптуры малых форм...165
2.2.3. Особенности типологии скульптурных групп .168
2.2.4. Н. Данько: путь к неоклассике - от «зигзага» к статуарной устойчивости .184
2.2.5. Авторское и народное. А.Г. Сотников и П. М. Кожин 188
2.2.6. Пластика СМ. Орлова и «национальная тема» 196
ЧАСТЬ III. Великая отечественная война и победа. героический пафос керамической скульптуры в военные и послевоенные годы
ГЛАВА 1. «Предчувствие» войны и военный «жанр» в керамической скульптуре 1930-х-начала 1940-х годов 209
ГЛАВА 2. Керамическая скульптура в годы великой отечественной войны
3.2. 1. «Тотальная» творческая мобилизация 218
3.2.2. Художник и война: С. Орлов, А. Дейнека, В. Мухина,
А. Щекатихина-Потоцкая 230
3.2.3. «Солдатские образы» Алексея Сотникова 243
3.2.4. А.Г. Сотников - «пророк» Победы 249
ГЛАВА 3. Победа - стиль эпохи. 1945–1955 годы
3.3.1. Опыт интерпретации 253
3.3.2. К вопросу дефиниций .259
3.3.3. Энергия и радость Великой Победы 264
3.3.4. Стилевые особенности послевоенной керамической скульптуры .269
3.3.5. Жанровая скульптура в «призме» детского жанра 287
3.3.6. Дихотомии «Большого стиля». Дилемма между декоративностью и станковостью 296
ЧАСТЬ IV. Доминантные «архетипы» русской керамической скульптуры в контексте мирового движения ар деко первой половины ХХ века 311
ГЛАВА 1. «Танец» как сквозной мотив
4.1.1. «Танцевальная эпоха» 313
4.1.2. «Хореографическая» скульптура в советской керамике 1910-х–1950-х годов 328
ГЛАВА 2. Жанр «ню»: академическая и народная традиция 330
4.2.1. А. Майоль и А. Матвеев: две грани жанрового совершенства 331
4.2.2. Народное и профессиональное «ню»: круг взаимовлияний 334
4.2.3 «Танагра» А. Матвеева – кульминация жанровой эволюции 339
ГЛАВА 3. Анималистический жанр в керамической скульптуре ар деко. Сопоставление отечественного и западного опыта 344
4.3.1. «Звериное» начало и эволюция анималистики в первой половине ХХ в 347
4.3.2. «Бестиарий» керамической скульптуры: излюбленные типы 353
4.3.3. Эскапистский пантеизм в русской керамической скульптуре 358
4.3.4. Анималистический жанр в советской России. 1920–1950 годы 362
4.3.5. Анималистика в творчестве скульпторов русского Зарубежья 369
ГЛАВА 4. Ориентализм. уникальность российского опыта
4.4.1. Восточная тема 373
4.4.2. Русский «Восток» в европейской скульптуре и в русском Зарубежье 376
4.4.3. Советский ориентализм 378
Заключение .385
Список литературы 392
Том 2. Приложение 1. Архивные материалы Приложение 2. Гжельский керамический завод «всекохудожник»
